最新电影观后感(推荐七篇)。
此时可以用文字将自己的想法记录成观后感，以加深我们的印象，观后感应该是在观看后的基础上进行有所想有所悟，你知道写作品名观后感时从哪些角度去写比较好呢？以下是活动范文吧的编辑整理的“电影观后感”类希望可以为您提供参考，我们希望这些资料能供你参考和使用助你在学习和工作上获得成果！
电影观后感【篇1】
宫崎骏是日本著名的拥有很大影响力的漫画家之一，他的作品主题是爱以正义战胜邪恶。去年在国内电影院播放的《龙猫》也出自其手。但《千与千寻》是我第一次真正走近宫崎骏。
“千”与“千寻”是小姑娘荻野千寻在灵异世界与人类世界的称呼，在灵异世界只被称呼“小千”，其他的名字都被剥夺，如果忘记了，就不能再回到人类世界。这部影片的故事情节并不复杂，千寻与父母一起在进入一个隧道后，进入了一个灵异世界，在这个世界只有不停地劳动，人才能不被变成动物，如果贪吃就会变成猪，就像千寻的爸爸妈妈，千寻是一个孩子，善良纯真，没有成人的欲望，在白龙的帮助下，成功地解救了父母，还获得了灵异世界生物的友谊与帮助。
这部电影更适宜成人，也许孩子的眼中看到的是千寻的勇敢，白龙的能力，还有各种新奇的玩偶，但成人更能理解背后的意义。
首先汤屋是有特别意义的地方，日本的温泉比较多，百姓也喜欢泡温泉，汤屋代表的是能洗净污渍的地方。汤婆婆的客人都是来自不同地方的神灵，但是由于人类，使这些神灵受到了污染，就如河神，千寻为河神洗澡，从河神体内拉出大量的生活垃圾，这是人类在河中丢弃的垃圾，油屋中只有千寻一个人是人类，由她来为河神洗澡，也是暗示着人类自己造成的后果，终究还是要人类自己承担。
其次千寻的父母偷吃的食物。影片中也没有表示这是什么食物，但千寻的父母偷吃的太多变成了猪，这里的食物代表的是一个圈套，用来证明人性是否贪婪，但是千寻还小，小孩子纯真善良的性格跟大人形成了鲜明的对比。
第三是无脸男很需要爱，想进入汤屋，溶入汤屋的世界，他也没有脸，而是带了一个面具，就像一个性格懦弱的人，千寻对他的好，他都记在心里，并且报答她，但无脸男就像平凡世界的人，如果进入溜须拍马的世界，就会自我膨胀，目中无人。环境影响人，就如千寻说，离开这里他才会变成好人。
最后白龙让千寻不要回头，也许白龙曾经答应汤婆婆条件，千寻的离开，让白龙牺牲了什么，也许是白龙让千寻不要再回顾过去，忘记一切，重新开始生活，就如做了一个梦而已。
《千与千寻》反映的是日本经济衰退过程中人们的生活，比如烂尾楼、透支等等，宫崎骏通过动漫刻画了人的心理，汤屋中的每个人在社会中都有同样的位置。这部电影有很多细节值得回味，也许第一遍并不能真正理解。
特别让人感动的场景是列车，从海面上出发，不知从哪儿来，不知从哪儿去，无脸男与千寻一起将往何处去。海是如此蓝，列车又是红色的，美得无法言语。
电影观后感【篇2】
《告白》不是一部文艺小清新爱情电影，相反，这是一部略显沉重的影片。
影片中最主要的人物，也可以说是影片的线索——森口悠子，即森口老师。在影片开头，是森口老师在她所带的初一班级的结业礼上，对她的一群顽皮不羁的学生“告白”。她的四岁幼女被法官判为意外失足落水，但她知道其实是班上的两名男生杀害了女儿。她坦白因为《少年法》会保护14周岁以下的少年，所以她并不打算为自己的女儿翻案，而是打算以自己的方式报复他两，让他们不断受到良心的谴责，并谎称那两名男生喝完的牛奶早已被她注入了艾滋病人的血。
杀人凶手之一也是主犯的渡边修哉是一个渴望自己的才能被别人尤其是自己母亲关注的少年。他渴望关注渴望到了一个疯狂的程度，不惜杀死唯一一个真正懂得自己的女生北原，又计划着用炸弹杀死全校无辜的人，他觉得这样才能上头版头条，才能“名留青史”。还记得他在快要见到母亲却转身又走时的告白：那一刻，我才明白，我要她拥抱的并非我的肉体，而是更伟大的东西——我的才能、我留下的丰功伟绩。男生修哉虽“病态”，但也反映出父母中任何一方的关爱缺失都有可能导致少年心态的不良发展。试想身为优秀化学家的母亲如果对小修哉的要求不高，如果能对小修哉多些鼓励而非责骂，如果能一直陪在小修哉的身边而不是和他父亲离婚……或许修哉也会是个杰出优秀的少年。
另一个杀手下村直树较修哉而言是一个较悲剧的存在。因为呆木而在班上没有朋友，修哉带有目的的亲近意外得他欢心，结果他成为了修哉的帮凶，而在知道修哉对他真正的看法时，一气之下把原本只是昏迷的四岁女孩扔进了游泳池里。而得知自己喝了带毒血的牛奶时，原本温和的他突然变得暴躁，整天躲在自己的房间里，不洗澡，也不肯面对自己的妈妈。还记得在直树简短的告白中，他说明了原因。“我每天很用力地清洗用过的东西，是因为害怕妈妈被传染。而我从来不清洗自己，是因为脏乱的头发、发臭的身体、长长的指甲才能让我感知到自己还活着，我不知道自己是否还活着……”这段话出自一个不满坏的，你才是完整的。
虽然是看似很黑暗的故事，但整个电影的拍摄风格却是清新的，其中不乏很多唯美的镜头。导演擅长用慢动作，又将很多镜头拼在一起，很好看。沉郁的场景却被导演配上轻松甚至有点可爱的音乐，独特的做法不但不显突兀，还让人觉得格外新奇、舒服。
所有好的电影最经典之处或许都在结尾，这部电影的结尾可能并不算经典，但也很不错，终于让人嗅到了阳光的味道。森口老师忍者眼泪对绝望地趴在地上的修哉说：“这就是我的报复，是真正的地狱。从现在开始，你踏出了改过自新的第一步。”
电影观后感【篇3】
入伍仅八周的诺曼被部队随意地安插给中士（皮特饰）担任车长的坦克作副驾驶，由此以一个普通人的视角亲历了战争的残酷，在强烈的情感冲击中实现了自己的人格升华。影片中力求真实的战地场景，让观众直观地感受到了战争的残酷，从而打破了某些将战争浪漫化甚至喜剧化的作品的误导，相信观看过《狂怒》的人们再也不会轻易受某些人与势力的鼓动，而更加珍视和平，更加成熟而理智，我想这也是影片的初衷之一吧。影片主角中士要将战友们平安带离战场的坚定信念和队员们执着的勇气，充分表现出了正义必将战胜邪恶的强大正能量，正是这千千万万的普通士兵，凝成了战胜法西斯的正义之剑，从这个角度看，是不是很像一部主旋律影片啊。而从新兵诺曼的经历，我看到的是在极端残酷的战争环境中，人性所保留的温情一面，正是这种温情，展现了人性的光辉，使我们即使在最坏的处境中，仍能保持对新生活的向往与希望。
诺曼是一个身材单瘦的年轻人，入伍前的职业是打字员，他在没有经过系统军事训练的情况下，被强行塞到了一辆名叫“狂怒”的战车上，因为这辆战车的机枪手在之前的战斗中不幸阵亡了。中士是这辆战车的头，他和他的战友们从非洲一直杀到欧洲进而进军作为法西斯中心的德国，早已是久经沙场的兵油子了。面对诺曼这样一个什么都不懂的毛头小伙，他们虽然毫不掩饰失望之情，还是以一句“部队不会搞错的”就宽容地接纳了下来。战争的残酷显然大大超出了诺曼的想像，头一次随队出击，就因为他不愿向还是小孩的德军伏击队开枪，给自己的部队造成了严重的损失。暴怒的中士不得不强令诺曼射杀一名德军战俘以让他尽快进入战士的角色，但诺曼宁肯死也不愿杀人，逼得中士强按住他的手完成了射杀任务。看着诺曼杀人后倒在地上痛哭流涕，之前戏谑嘲讽的战友们瞬间都沉默了下来，也许这一刻让他们想到了自己的初次举枪杀戮，想到了战争的无奈和悲哀。
似乎是为了弥补自己的粗鲁行为，中士在占领小镇后带着诺曼闯入了一对德国姐妹的家中，让他享受了一次短暂的战地温情和“丰盛”晚宴。而其他战友显然也没有忘记诺曼，他们在潇洒快活之余，也给诺曼找了一个漂亮妞，到处喊着诺曼的名字。在他们粗俗凶恶的外表下，其实都有着一颗善良的心。但他们撞见队长和诺曼居然背着他们在享受浪漫晚餐时，自尊心受到了很大的伤害，在餐桌上极尽胡搅蛮缠之能事，逼得中士不得不再一次大发雷霆才震住了场面。这一幕体现了中士对身为弱者的诺曼的关照、队员们在觉得自己被战友背叛时的愤怒和作为车长的中士卓越的领导能力。而这样一个尴尬的场面，因为突然到来的军令才得以结束，而其中做得最出格的一个队友随后也寻机向诺曼道了歉，显然他在冷静下来后也明白了队长的良苦用心。
从这些细节可以看出，正是人性中善良的本质，使反法西斯队伍保持了高度的凝聚力和战斗力。而与此对应的法西斯的残暴本质，也使法西斯德国早已是人心背离、日薄西山了。也许，是非善恶本没有国界之分，正如最后关头诺曼匍匐在坦克车底，一个搜索的德军同样是一张稚气未脱的脸，他看到车底瑟瑟发抖的诺曼微微举起的双手，竟然露出了一个友善的笑容，随后就收起手电随队而去了一样。
电影观后感【篇4】
读后感六年级
读后感六年级
1.寒假里，我读了《城南旧事》这本书，读后感六年级。
这本书讲述了作者林-海音在成长中的点点滴滴。
林-海音小时候有很多很要好的朋友，最好的朋友是一个叫“妞儿”的同龄女孩和一个在大家眼里看起来疯癫癫的比作者大一点的女孩，名字叫做“秀贞”。
秀贞养过一个孩子，叫小桂子。可是当小桂子出身的时候，却把它给弄丢了，作者听她讲述了自己的经历后，便每天陪她一起玩，并商量则样寻找他的小桂子。虽然他们最终没有找到小桂子，可是他们从中地回到了生活的乐趣，也结成了最好的朋友。
虽然在我们的日常学习生活中，会遇到很多不尽人意的事情，但是一定要以一种乐观开朗积极的态度去看待。只要有快乐和友谊，还有自己的坚韧意志，就能克服重重难关，到达成功的彼岸。
后半部分，讲述了作者搬家之后，遇到的种种事情。当作者去草地里捡球的时候，意外发现了一个“神秘人物”。当时天真的作者竟和他结成了好朋友。后来作者无意得知，他的这位朋友竟是一个人们憎恨的小偷。一转眼，作者长大了，已经小学毕业了，可是，她的父亲去世了。
我明白了，在任何时候都要学会坚强，要用毅力去克服成长道路上的重重难关，读后感《读后感六年级》。 不能因为一个小小的波浪就被打垮。在哪里跌倒就在那里爬起来。永不轻言放弃自己的理想和追求。失败乃成功之母，没有失败，哪里来的雨后的云彩。
2.这本神奇的书，像一位绘画大师，缔造出了真实的人性世界，善恶、冷暖为我呈现了一出精彩绝伦的演出。合上此书的最后一页，房间里飘着一股淡淡的幽香，久久无法散去……
我一向对名著不太感兴趣，往往是看了半截便将其打入“冷宫”。《城南旧事》不同，淡淡的文字，悠悠的叙述将我领进二十世纪二十年代的老北京，在娓娓动人的真挚叙述中抒发了对童年的缅怀和对人间温暖的呼唤，不但写得亲切动人，而且每个故事都能令我思绪起伏，多种交集的感觉同时在心头涌现。
《城南旧事》中满含着怀旧的基调，将其自身包含的多层次的情绪色彩，以一种自然的、不着痕迹的手段精细地表现出来。书中的一切都是那样有条不紊，缓缓的流水、缓缓的驼队、缓缓而过的人群、缓缓而逝的岁月……景、物、人、事、情完美结合，恰似一首淡雅而含蓄的诗。 主人公英子的世界是单纯的，充满疑问的，她从不在自己的世界里上锁，总是任由人们进进出出。所以她和被人们认为是疯子的秀贞结下了友情，三天两头的往惠安馆里钻;她和“小偷”写下承诺，甚而认真地听着“小偷”的故事;她爱着自己的奶妈，望着她离去，英子伤心难过。透过英子童稚的双眼，我看到了大人世界的悲欢离合，虽然很天真，却道尽人世复杂的情感。
“惠安馆”、“骆驼队”、“兰姨娘”、“驴打滚”、“爸爸的花”，每一章节都饱含着朴素的气息，感人肺腑。但似乎这些故事的主角最终都离开了英子，他们的离去，让英子坚强了、也长大了。
这本神奇的书，像一位绘画大师，缔造出了真实的人性世界，善恶、冷暖为我呈现了一出精彩绝伦的演出。合上此书的最后一页，房间里飘着一股淡淡的幽香，久久无法散去……
电影观后感【篇5】
电影《东京家族》是以二战战后的日本为背景，讲述了为了见到自己长大的儿女，住在濑户内海小岛上的夫妻来到东京探亲的故事。
电影开始，老夫妻开心地到东京探望子女。起初，这对老夫妇也受到了孩子们的热烈欢迎。然而，几天后，忙碌的孩子们再也没有时间陪老两口了，他们甚至想让父母去温泉酒店。
表面上看，这似乎是对孩子的一种孝顺，但实际上，这是为了省去照顾父母的麻烦。印象最深的是老夫妻被送到旅馆后，俩人呆望着玻璃窗外缤纷璀璨的摩天轮从小到大，父母就将他们最无私的爱给了我们，但为什么长大后，作为子女的我们要用自私来回报他们的无私？不公平！！
这就好比许多老人虽有多位子女照顾，却被迫从一个子女家迁移到另一个子女家，老人无可奈何，子女也各有难处，但谁都知道，无法安定的感觉不是回家，而是不断流浪与持续漂泊。这就是父母和孩子的区别。不管家庭有多困难，父母都会存钱，把最好的东西给自己的孩子。当他们年老时，有些父母得不到孩子的照顾，有些甚至在他们病重的时候被遗弃。就像一面镜子，折射出许多亲子关系的无奈和叹息。父母和孩子需要从不同的角度来对待才能更亲密。
电影结束时，当白发苍苍、严肃沉默寡言的父亲向小儿子的未婚妻鞠躬90度时，我的心都在颤抖，我的父母总是为我们做得比我们看到的更多。所以，我也告诉自己，从现在开始，试着体会父母的心，我想一定的换位思考总会带来矛盾的缓和，平常在家看书有句话读到“子欲孝而亲不在”当时给我的触及就非常大，不要让爱留到**前说，用行动去爱他们是最好的孝。
《东京家族》翻拍自小津安二郎的经典名作《东京物语》。在原作上略作改变。加入“3.
11”大海啸情节，过程与结局更加残酷一些，强烈的提醒我们不断流逝的时光中只有无常不会消失。当它毫无预兆地出现在我们面前时，即使很难接受，生活也会继续。当爱和孤独在一起，一个人就不再是一个人。
面对无常，让我想起电影中老夫妻平淡的对话，相视而笑的瞬间，相依离去的背影，甚至是大吵大闹后仍不愿放手的深深拥抱，那么平常却那么深刻的烙印在心底，让我知道有爱的孤独并不孤单。
现在，我似乎更喜欢这样一部叙事平实却充满深邃的电影，不再贪图科幻的神奇，不再享受动画片的轻松。因为这样的电影最以小见大。像是看似平静无波的生活，湖面下却不断涌动着新鲜的念头。
没有不变的生命，只有不变的自我。现在我愿享受那有爱的孤独，因为有爱并不孤单。
电影观后感【篇6】
电影《木乃伊》观后感
近日，我去电影院观看了一部备受瞩目的电影《木乃伊》，这是一部以独特的方式将古代埃及文化和现代恐怖元素相结合的电影。影片在视觉效果和故事情节上都给人留下了深刻的印象。在观影之后，我不禁产生了一系列观后感。
电影的视觉效果令人赞叹。在影片中，古老的金字塔、壮观的沙漠和象征埃及文化的神秘象征物体都清晰地展现在观众面前。尤其是木乃伊本身，通过逼真的特效和细腻的妆面，让人感觉到它们真实存在于我们的世界之中。影片中一些紧张刺激的场景更是给观众带来了震撼，例如在金字塔中追逐的场景，场景中恐怖的配乐和闪电效果让人血脉贲张，仿佛自己也置身其中。这些出色的视觉效果使得观众不仅仅是看电影，更像是亲身经历一次冒险旅程。
故事情节也是这部电影的一大亮点。电影讲述了主人公尼克和他的冒险团队在埃及的一次考古探险中发现了一个古老的木乃伊，而随之而来的各种怪事也接连发生。整个故事线索紧凑，扣人心弦，充满了悬疑与惊悚。逐步揭开尼克过去的秘密、木乃伊复活以及对人类的威胁等剧情，让整个影片始终保持着高度的紧张感。影片还融入了传统与现代的结合，通过将埃及文化与当代科技相结合，创造出了独特的恐怖氛围。这种结合不仅能够吸引古老文化的爱好者，也能够让年轻观众更容易接受和融入其中。
电影的演员表现也是值得称赞的。主演汤姆·克鲁斯将主人公尼克的角色演绎得栩栩如生，他勇敢无畏的形象恰如其分地符合了冒险主角的特质。索菲亚·波比特饰演的女主角珍妮弗则给观众留下了深刻的印象，她冷静、聪明的形象为整个剧情发展起到了关键的作用。其他演员如杰克·约翰逊、安娜贝拉·沃丽丝等也都塑造了独特的角色形象，使整个故事更加生动丰满。
小编认为，《木乃伊》是一部令人难忘的电影。它不仅带给观众惊险刺激的视觉享受，更为观众展现了埃及历史文化的深远意义。通过将古代文化与现代科技相结合，影片让观众在欣赏电影的同时，也对埃及文化有了更深入的了解。同时故事情节紧凑、耐人寻味，角色形象栩栩如生，让人们在观影的同时也享受了一场真正的冒险体验。
小编认为，《木乃伊》的观影体验让我感觉到无比刺激和兴奋。我对于导演和制作团队的用心可以感受到，他们在细节与特效上的精益求精，将埃及文化与现代恐怖元素完美结合。这部电影给我留下了深刻的印象，我相信它也会令其他观众愿意多次重温。
电影观后感【篇7】
《团圆电影观后感》
团圆电影一直以来都是我最喜欢的电影类型之一。它们通常描绘了家庭成员在一个特殊的时间聚在一起的故事，带给观众温暖、感人和思考。最近我观看了一部团圆电影，它给了我很多启示和感悟。
电影以一个家庭在重大节日时团聚为背景展开。家庭成员们各自生活在不同的城市，每个人都有着自己的忙碌和烦恼。正是因为如此，这次团聚显得更加珍贵和有意义。影片中，父母为了能够聚在一起，不惜做出了很多努力，早早地订好了车票，为孩子们准备了丰盛的晚餐。他们坚信，家庭团聚是一种无法取代的快乐和幸福。
在电影中，我看到了家庭成员之间的默契和互动。他们分享着彼此生活中的点滴，共同品味着家庭独特的乐趣。爷爷奶奶为孙辈们讲述了许多他们年轻时的故事，让他们感受到传承和家族的重要性。姐姐帮妹妹解决了一些学业上的问题，兄弟们一起组织了一场足球比赛，家庭成员们每个人都在力所能及的范围内关心和帮助着对方。这种彼此支持和关爱的氛围，使电影充满了温暖和欢乐。
影片中的一场晚餐场景，深深地触动了我。桌子上摆满了各种菜肴，每个成员都亲手准备了一道拿手菜。他们共同品味着美食，笑声和祝福在餐桌上弥漫开来。这个场景让我想起了自己的家庭，那么的熟悉而温暖。也常常在重大的节日里聚在一起，一起享用丰盛的晚餐，互相交流彼此的近况。这样的时刻总是让我感到幸福和满足。
通过观看这部团圆电影，我意识到家庭团聚的重要性。在现代社会，人们的生活节奏往往快得令人喘不过气。家庭成员之间的交流和互动变得越来越少，取而代之的是忙碌和疏离。团聚的时刻是宝贵的，它给予思考和反思的机会。应该珍惜和利用这些时刻，与家人共享快乐和悲伤，共同成长和回忆。
这部电影也给了我一个启示，家庭团圆并不仅限于特殊的节日。可以通过主动安排时间和家人见面，每个月至少安排一个团聚。这可以是一个简单的晚餐，一次户外活动，或者一个小型的聚会。重要的是，要有意识地保持联系，共同度过美好的时光。
家庭是一个重要的精神支持系统，需要家人的支持和关爱，特别是在困难和挫折的时候。他们给予力量和勇气，帮助重新坚定信心。团圆电影总是让我明白，无论遇到什么困难，家人永远是的避风港和安全岸。
观看团圆电影带给我很多思考和感悟。家庭团聚的重要性不容忽视，它是温暖和幸福的源泉。应该珍惜和利用这些时刻，与家人共同度过快乐的时光。无论是在特殊的节日，还是平凡的日子里，都应该保持联系，共同成长和回忆。只有这样，才能真正体验到家庭团聚的意义和美好。
