动漫观后感(经典12篇)。
优秀的电影可以帮助我们树立正确的价值观，观看完影片后，我被作品描绘的情景吸引，印象深刻。通过观后感观众能够为影视作品的发展，坚持写观后感可以让我们重新建立对生活积极乐观的态度。我们为了您的满意不遗余力地打造了“动漫观后感”，请尽快将此网页收藏方便日后再次浏览！
动漫观后感【篇1】
在第一遍看到最后这一段的时候脑子里满满的都是《秒速五厘米》的结局，想着难道这次又要来这么一出?!不过后边确实给出了不一样的结果就是了。
那么回归正题。在看完之后，不自觉得就和秒五对比上了，因为当初直到现在我也还会无聊了看看秒五，因为真的很喜欢!
后来在网页上搜别人评论，看到很多人都说这一作的剧情完全超越秒五，但是我只是觉得这两部作品本身就没有在用一样的背景来讲述故事。
秒五是完全的按照真实环境讲述故事，里面无论是贯穿全剧的发射火箭、冲浪、箭道等等，所有的一切都是真实世界里的东西。而最后两人无法在一起，恐怕也是最真实的反映出大部分人面对那种情况时的选择吧。(觉得自己不会是那种结局的，你就理解自己是少部分人就好了，不要跟我纠结这种没有数据统计的结论了。谢谢。)
而你的名字里加入了太多的幻想内容，就好像男女主人公有了特殊能力一样，敢问真实世界里有谁是体验过和萌萌的异性互换身体的?所以你的名字和秒五虽然有很多可以对比的地方，但是剧情上来说，真的故事背景不一样。一个是完全的真实世界，另一个是在真实世界背景下加入了虚幻的东西。
而你的名字剧情方面感觉上有很多地方变得圆滑了，像是互换身体一开场就摸胸，站在火山口沿回归正确身体后因为喝了口嚼酒被说变态等等，剧中有很多地方都穿插着很多轻松搞笑的内容。这比以前的秒五什么的一路严肃正经的要更容易观看的多。(我才不说像穿越时空少女(细田守)的感觉)
你的名字里有穿越的内容，而这一部分相信写过小说的人都会十分头疼，因为穿越到过去就会改变了过去，过去改变了那么相对于那个时候的未来的自己也会改变，可是这个未来的自己并没有在过去的那个时间被改变。所以这里面各种矛盾的内容就让相关的很多假设的剧情出现了漏洞。而你的名字里巧妙地运用了遗忘这个概念，让穿越者恰恰遗忘掉会有矛盾有漏洞的地方，以此完善剧情简直是神一般的设定啊!并不是所有的东西都遗忘，而是恰恰对于会有问题的地方遗忘，不得不说这剧本真是写的好啊!
总之，这部作品现在也才只有720P，等到蓝光出了一定要日亚入手一份的!而且真的是有很多地方值得回味需要反复看的，所以极为推荐等高清出了或者国内上映了一定要去看一场的!
之后就是对于这部作品的时间线的整理了。这个是因为我在百度贴吧看到很多种关于世界线的说法，然而我也懒得在这里一一转了，所以我就以我所看到的内容配合截图说明我所理解的全剧时间线：
首先前半段相信大家都没有什么疑问，以男主的时间线为基准的话，就是现在的男主和三年前的女主互换身体。
而这时的男主已经有了手链，也明确说了记不清是从谁那里得到的了。所以其实在男主这个时间线里早在三年前就已经和女主相遇过了，只不过男主不记得。
而后男主和女主无法再互换身体的时候，是女主被陨石砸死了，所以三年前的女主的世界线就到这里为止了。
而男主去寻找女主最终喝下口嚼酒和女主再次互换身体，是从三年前女主临死当天的早上开始的，这并不与已经结束了的那条女主世界线想通，是单独一个起点的世界线。
之后男主用女主身体各种努力后，与在男主身体里的女主在火山口沿相遇。刚开始两人各在各自的世界线里，所以两人谁也见不到谁，而在这个特殊的地点能够听到声音就已经够夸张的了。
而在黄昏之时男女主终于在自己正确的身体里与对方相见，这时候是男主整个穿越到了女主的世界线里。
截图中湖水只有一个，没有三年后被杀死女主陨石砸出来的小坑，所以这是男主穿越到了女主的世界线里。
而黄昏之时一过，男主就回到了有两个陨石坑的自己的世界线里了，而男主也又忘记了女主的名字。
到这里，剧情一开始的男主时间线和女主时间线就都结束了，而后所讲述的是女主临死当天的早上新开始的这条新的时间线。
女主在这条时间线里各种努力终于拯救了全村人。
这是女主努力过程中，这条时间线里的男主，注意服装。
之后就是结局了，女主和男主长大，在男主和前辈的聊天中，提到了很多东西，所以让很多人都觉得这还是在一开场的男主时间线里，但是实际上这已经是喝下口嚼酒后新开的时间线了。
其中让很多人纳闷的是，如果这条不是男主线，那么前辈就应该没有去过那个村子，但是这里前辈明确说了去过，因为认为结局这是男主线。
实际上在新开的这条村子人都得救的时间线里，男主还是个前辈们在得救的时间点的三年后去了那个村子。
所以说剧本写的好啊!在这种穿越终于有矛盾说不清的时候，就会用记不清来过关。
不过实际上还是有提示的，在之前看的剧中并没有吵架的内容，而这里男主说有可能是吵了一架你们就先回了，而我在某个山顶一个人过了一夜。这是男主说了他记得的。
所以可以理解为在这个新的时间线里，男主他们还是和男主线里一样去了村子，不过吵了个架睡了个觉就回来了。
这张图是男主讲述自己当时特别关心陨石的报道，而有人提出来如果不是女主线，那么男主就应该跟女主没有交集，那么就不会关心报道，所以这个结局是女主线的延续。
但是看图里男主穿的是初中的服装，也就是并不是高中男主时期的回想。所以在女主线的这个时候，男主应该是有了手环的，而整个结局中，男主都是没有手环的，那个手环是女主的发带，绑在这个时间线女主的头上。
所以证明最后结局的时间线既不是开局的男主线也不是开局的女主线，而是在中间陨石落下当天的上午新开的路线里，未来的男主回到了他还初中的时代里，把头天女主的发带还给了她，而在这个时间线里初中生的自己身边的发带也变没了，而男女主则在之后的人生中逐渐的忘记了这些事。
仔细一想的话，其实女主线应该是完全包含在男主线里面的，只是主角不同。而新分出来的时间线是和这两条线都走了不一样结局的，也就是最终所描绘出的这个结局。
到此是我对全部时间线的分析。有不同意见或者愿意交流一起研究的朋友欢迎来提出意见和建议!并谢谢看到这里的你~!
动漫观后感【篇2】
看了《NANA》这部动漫后觉得有种空洞、心痛的感觉。每个人都在努力着为幸福生活着，但是总觉得幸福好象有点遥不可及；好象断了线的风筝那样，不管你怎么用力拉，留下的只是伤痕…娜娜的伤在淌着血，血淌到地上后形成了一朵莲花。奈奈的伤流着泪，泪流出眼眶形成一片水雾。娜娜像是只流浪的野猫，受了伤也只能低着头舔舐自己的伤口。奈奈是只无可救药的狗狗，需要的是绑着蝴蝶结的骨头。娜娜的爱情是骄傲的，奈奈的爱情是只救生圈。她们就这样一路走了过来，我们也不忍心再说点什么。
惭惭地开始觉得谁也不是谁的主人…娜娜总是化着浓妆，穿一身红裙，站在冬雪里，傲气满身；娜娜弹着烟灰，拿着罐啤酒，安静的坐在窗前，寂寞环绕…娜娜成熟的外表，是种脆弱的装饰，野猫一条一条的花纹里，隐藏着最真实的伤痕。娜娜和莲的爱情，最后只有靠一条锁链来维系着，那些他们在家乡愉快的回忆是怎么也忘不了的。积郁着，固执着，最后只是低低地呢喃着，其他的人并不会照着我自己心里所想的去做，再怎么哭再怎么叫就算紧紧地缠住不放，莲到头来还会再弃我而去了，不是吗？这样的娜娜，这样骄傲的娜娜从不曾把自己的不安向莲诉说，每次都是泰帮忙转达着。泰惭惭地成了娜娜的支柱。可是，阿泰终究还是有了女朋友。瞬间，不知道娜娜心里想什么。或许，那一句“自己至少也要有所改变才行”足以出卖自己的慌乱。曾经说的：我就是这样，你又能拿我如何？到现在拿着手机拨向莲的娜娜。野猫最终想要的只是可以让自己居宿的地方！娜娜的演唱会从不曾落幕，倔强的身影，颤抖的短发，已经成为记忆中不可磨灭的烙印。只是娜娜，一味的过度逞强，迎来的只能是毁灭。
娜娜，我现在也有很多话想说给你听，但是…但是，这个房子里看到的一景一物，却全是回忆，娜娜。娜娜比任何人都盼望，却无法挽回的那个夏天，现在就停留在这里，我会一直等下去，即使是10年，20年，还是50年。——奈奈这样说。阿八，我之所以对TRAPNEST有敌对意识，是因为我嫉妒蕾拉，她以一个歌手的身份，而不是以女人的身份夺走了莲的心。我只是很想报复莲，却并不想把他变成敌人。让人想哭啊！可是，自从你被夺走的那天开始，我就没办法不把他们了。无论如何也要，我要把你抢回来！——这样说的娜娜。很对不起，我没能遵守约定虽然你可能已经忘记了，可是，我真的曾经想过建一座有大花园的豪华房子我看的见海的的高台上有最新式的厨房和地下录音室在你房间的衣橱里永远有最齐全的流行服饰好让总是被男人弄哭的人不论何时回来都能重展欢颜——这样说的娜娜。()现在我们一起为《NANA》里的NANA们祈祷吧。
如今看着她们也依然流着泪。NANA们的人生，爱情，真心的希望她们能够幸福——“啊，娜娜，在心里呼唤着你的名字，一遍又一遍…”请听到了奈奈呼唤的娜娜，回到707吧，不是你也说过吗呐阿八曾与你一起生活过的那间屋子就没有电梯没有空调也没有阳台虽然住的不是这么舒适但我还是很喜欢那个地方哦因为有你在的缘故。那，就请回来吧，娜娜、奈奈！总觉得《NANA》里的每一个人其实都很寂寞，不管是谁，都很寂寞。虽然大家在一起的感觉很好，可是看他们每个人其实都是那样的寂寞着。人与人在一起并不一定就会不寂寞了的，即使在人群中也有可能极度寂寞的，因为人其实是个单纯的个体啊。
《NANA》这部动漫我看了之后觉得，她们为了爱生活得很辛苦，最后的结局是娜娜最终和莲结婚了生活在一起，而奈奈也生了一个可爱的女儿——幸子。
动漫和电视剧里的爱情故事的结局都是完美的，现实生活中也有这样完美的结局吗！看多了这些爱情剧始终不行，我老是把自己沉醉在这些虚无的故事里，想着自己会有这么的一天，可以跟自己喜欢的人在一起，开始这样的梦……可到了第二天，我还是从梦中醒来了，也发现这种虚无的东西是不存在的，想想就算了。
动漫观后感【篇3】
很喜欢日语里的一个词せつない
翻译成中文就是淡淡的忧桑
大概这也是我一直独爱新海诚的原因
无论星之声，秒5，言叶之庭，无一例外都不是大团圆结局。
言叶之庭留下了一个似好似坏的结局，但是看小雪老师在本作里的表现调到了一个小山村，不出意外的话还会被彗星炸死。很难说出口师生恋的两个人走到了最后。
也许很多人不喜欢这样的结局，称之为badending，但是我看来这应该叫trueending才对啊
小学生的恋爱怎么可能走到最后?
师生恋又怎么会顺利?
跨越星系去参加战争然后活着回来结婚?连隔壁星际穿越都没做到这点
所以用现实的目光考虑一下其实这样的结局是很正常的，只是大家都没赤裸裸写出来，而新海诚写了。
再看这些作品的氛围，没有多少宏大的场面，热血的话语，只是落下的点点雨滴或者渗过云层的丝丝阳光，伴着配乐一个动作，一个眼神。结局也都让人心里隐隐作痛。
所以对我来说，新海诚就是一个散发着淡淡忧桑的人，新海诚式的结局就是せつない结局。
再看看这次的的《君之名》
剧情的确丰满了不少，日媒都称一秒钟都不觉得无聊。但是也正因为如此，比起之前的作品，人物内心的纠结的描写就大量压缩了。以致于让人觉得，主角从喜欢打工的前辈转变到喜欢女主这个过程来得太突然。(到在手心上写字表白前我都还以为他只是单纯想去救女主而已)
然后是本作的氛围，从一开始就是满满的喜剧要素，配乐也是欢快的节奏，我一度忘记这是在看新海诚，而不是什么别的动画剧场版。
最后的结局，东京，电车，樱花季，外加两次擦身而过，让人不禁联想到秒5，但是总觉得不一样，比起那种唉，现实就是这样。的叹息，更多的是，妈的他(她)就在那里啊!快回头呀!的这种焦急。
然后最后，不像是贵树和明里，他们回头了。
新海诚作品里第一次出现的HE，有一些评论说是他终于超越了自己，这也许是吧?
也许当年新海诚沉浸在孤独或者失恋中(我瞎猜的)才写出了那样虐心的作品，而现在盆满钵满，中二毕业，开始考虑着给世人带来忧桑不如带来多一点快乐，所以才开始写HE吧?
另一方面，跟以往不一样，《君之名》在85个国家(地区)上映，阵势好比好莱坞大片。也许也正因为受众面变广，就摒弃了以前那种慢悠悠的叙事，以及过于纤细的结局吧。
虽然不知道下一部作品什么时候出来，也不知道会是怎样的内容。
但是在《君之名》里尝到甜头的新海诚，还会再把他以前那种淡淡的忧桑展现给世人吗?
如果不会的话，这一作就是象征着新海诚成为新一代动画大师的同时，也是象征着新海诚独有的风格的消失。
嘛，不过也没什么不好，现实已经这么艰难，就不要在电影里再拆穿了吧。
动漫观后感【篇4】
导语：由新海诚执导的日本动画电影《你的名字。》于12月2日在中国内地公映，不知道大家有没有前往欣赏?下面是小编收集整理的关于动漫《你的名字》的观后感，欢迎大家阅读参考!
你的名字观后感【1】
**称得上新海诚的最高代表作了，故事相当饱满，对于节奏的细心把握在最近的影片中很少能见到了，整个电影就是一首别致的歌。
画面真心美，**太赞;真是不敢相信，人设，剧本，场景，**……这些特别优秀的元素融合在一起织成了更加完整，瑰丽的电影，丝毫不会突兀。这是一个温暖而有力的故事。它一点也不耸人听闻也不做作。笑是对的。你可以看出导演是在用心讲故事。就冲这一点，我觉得这个票价值。
好的作品就值得尊敬。
泷勤奋，正义，有着青春期男孩子的羞涩和任性，不会去迎合;三叶有想法，活泼，坚强……两个人身上具备了太多的相似，因此两个人的关系，早已超越了恋爱，融入了对方的灵魂之后再回来当然会觉得缺少了什么。啊，有这么个人跟你心心相印，真的好。现在我只记得电影中的德基与美女前辈相处的场景，以记得基与三叶相处的场景，你看，如果真的合适，我不会质疑和徘徊。
我觉得，**能引入中国真是太好了。
日本是个很重视人与自然，与万物关系的国家，不少作品中都会悄然引入这种观念(尤其动漫);在片中婆婆一叶的话算是对这种关系的说明，以结绳象征时间，交织，打断，链接，结织者人与物，人与自然之间的联系……这也是优秀的剧作家和监督应有的素养。中国古时候更是注重这样一种关系的呀，但日本将它升华成为礼，明晰到只是看了这么多动漫的我都能说出个一二，而中国的作品……嗨呀这境界……在现在大多数的心中，还对什么产生着敬畏之情呢?
只是我平时不读也不碰这种文化。希望这部作品的介少能唤起我一点这样的觉悟，在我心中积攒一点温暖，一点力量，一点坚定。
然后导演、制作人们真的是有用心在设计啊，片中泷求职的单位都是与设计相关的单位……(大概是建筑设计)。刚看完，可能还不清楚条件，男票也兴奋地刷了知道。这部**给人的感觉我难以形容，这是看任何美国大片所不具备的情感，细腻，却又无形，以至于我没有办法哭出来，因为感觉自己变得像主人公那样强韧了;也没有办法笑出来，因为实在是太不容易了，太不容易了。
动漫观后感【篇5】
新的一周在周一开始，冬日的阳光在这一刻刻似乎特别温暖，暖得心上心下，个个地方喜滋滋的!在麓山的校车上，我们充满期待，期待着那一刻降临……
动漫公司大门前已经人满为患，我们全体动漫班成员在门口等着，直到电话到达钱老师的手机上，我们蜂拥而入！在参观厅，一个投在地上的影像让我们欣喜若狂，这影像竟然受我们身体的感应，可以玩踢足球，火烧等游戏，忽然有人提出：为什么会受感应啊？哦！看上面那个红外线摄头！钱老师说道，哦！原来是红外感应，真先进！我想。接着我们有参观了许多科技产品。哦哦，这是3D动画！我突然叫道！大家的动画一起挤了过去-高大的屏幕，4个摄像头，一副接近真实景象的动画，个个令人咂舌！
2楼的动画产品令我饱了一次眼福，但我更期待的是那17楼的动漫工作室，于是说去就去，我们一行人坐着电梯往楼上冲去！中国动画真是令人失望，一位动漫爱好者曾说道，真的是这样吗？我带着这一疑问，半信半疑的走了进去！
一幅《时空小春子》的海报先吸住了我，面上的做工极其精致，我不觉哑然一惊，一个如此小的工作室能做成这样，真是佩服啊！我又往里探了探，大约是15多台电脑开着，每个工作者都极其认真地修饰着他们的作品，笔尖的动作极小，修饰着他们一个个的动漫形象.我不禁感叹：我们平常有他们如此认真，那一定就是金将在手了！接着我们一个个来到了那些工作者的身旁，屏幕上的动漫形象先吸引了我眼球，这些动漫人物与日本动画人物比起来还是相差甚多，从衣着上来说就比日本单调许多，但却有中国的独特风格。动漫人物动起来也非常真实，但是日本的那些效果线却更引人入胜。我终于明白了那位动漫爱好者的心。
但是那些动画还是能让我学到很多的，比如让手指动没有想象的复杂，只要分化成一个个图层行创作就可非常真实了！还有那些头发的飘动，随不要一根一根分化元件，但是可以用一个元件让头发一起动，并用帧动画将它动得像真的一样！
18点了，我们带着丰收回家了，虽说已离开却于心绕梁，我们欢笑着，在黑夜中宛如点点星光，坐着丰收之舟满载而归！我想，说不定我将来就能拯救中国的动画了！
动漫观后感【篇6】
今天，我**了《十八大少年动漫宣传片》。我对《为人民服务》这集最有感触。这集动漫片深深的印在我的脑海里。
张思德同志是**保安队的战士。他平时工作很努力。他不怕苦，不怕累，不怕脏，不怕帮助，不怕互助，不怕为人民服务。他是我们大家的好班长。有一次，去陕北烧炭。家乡没有木炭，他就到木炭窑烧了一会儿，顺便为家乡捡了一些。
天有不测风云，就在这时炭窑崩塌了，他被埋在里面，不幸失去了年轻、宝贵的生命。看到这里，一种悲伤的心情涌上心头，泪水打湿了我的双眼。为了纪念张思德同志，学习中国共产党的精神，毛主席在追悼会上亲自为张思德同志题词。
“人总是要死的，但死的意义不同，为人民利益而死的比泰山还重。”张思德同志就是这样的。虽然他的事迹已经过去多年，但他的高尚品质始终激励着我们向前迈进。
今后，我们长大了，也会为他人做贡献，积极为人民服务。把乐于奉献、助人为乐的精神一代一代的传递下去，成为家喻户晓的传统美德。
动漫观后感【篇7】
根据这一事件拍摄的电影《中国机长》，将于9月30日上映。9月20日，影片主创来到重庆，在地标建筑解放碑下，跟英雄机组成员一起参加了“重庆光荣中国骄傲”——电影《中国机长》礼赞楷模致敬英雄特别活动。9月21日，剧组主创一行将来到成都，为该片冲击国庆档摇旗呐喊。
博纳影业集团董事长于冬表示，当初决定把川航3U8633紧急备降事件拍成电影，就是因为这是由中国人创造的史诗级备降，也是世界民航史上的奇迹：“我们希望通过这部电影告诉全世界的同胞，中国正在变得越来越强大，我们也会在未来创造更多让世界为之惊叹的奇迹。这是电影人应该做的事，也是非常有意义的事。”
饰演英雄机长刘传健的张涵予也得到了一致肯定，有观众表示，“看了张涵予演的.机长，我想不到还能有其他人演这个角色。”而张涵予的超神演技是如何炼成的?他告诉华西都市报、封面新闻记者，或许是因为他的偏执和固执，也得力于他对角色的极度沉浸。他用了一个和他本人一样酷的词“锁定角色”。而且他在拍一部戏时，绝不会“跨界”第二个剧组，一个好演员的“用情专一”可见一斑。
值得一提的是，不仅张涵予等9位英雄机组成员的角色有一一对应的原型人物，影片中出现的地面工作人员，也几乎都有原型人物作为创作参考。首场观影结束后，片中几乎每一位演员的表现都获得了影视从业人员的肯定，称赞他们一同展现了民航精神和中国力量。对此，于冬表示：“《中国机长》这部电影是献给所有观众的，是献给原型人物英雄机组的，更是献给所有民航人的!我们有信心、有能力将《中国机长》打造成思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品、无愧于时代的精品佳作!”
动漫观后感【篇8】
从大正到昭和的这段时光，20世纪20~30年代的日本动荡不安，贫困与疾病，加上不景气的经济和破坏力巨大的关东大地震，让生活在这座岛屿上的人民惶惶不可终日。而随着战争脚步的临近，年轻人们的未来愈加变得扑朔迷离，捉摸不定。
《风起了》的男主角堀越二郎前半生很落魄，他的梦想是制造零式战斗机。他屡败屡战，用十年实现了梦想，镜头转向了满地破损的零式战斗机。
《风起了》是宫崎骏的第11部动画片，与上一部《悬崖上的金鱼姬》相隔了5年。
2013年7月22日晚上7点多，日本东京新宿的皮卡迪利影院门口满是成群结队来看宫崎骏电影的人，《风起了》的海报旁贴着告示：“不适合未成年人观赏”。我看的这场几乎座无虚席，观众大多是成年人，小孩很少，我旁边坐着一对白发苍苍的老夫妻。
影院墙上随处可见吉卜力历年来动画角色的海报，这是前所未有的。资深影迷已很熟悉那些角色了，即使是初次观影者，浏览完各张海报后，也能感受到这么多年来，宫崎骏风格的一以贯之。
绵 白的云，悠蓝的天，碧绿的草，虽破旧但淳朴的乡村，《风起了》以男一号的梦境开头。他是制造零式战斗机的堀越二郎，常在梦里跟偶像——意大利飞机设计师卡 普罗尼相遇。大师提醒他：“飞机设计师可有十年光阴开发自己的潜能。”他的飞机不断坠毁，他屡败屡战，终于成就了零式战斗机的传奇。这是后话。
女一号与男一号邂逅在去东京的列车上。怪风骤起，男一号帽子飘飞，女一号果断接住，微笑回头说：“风起了。”男一号顿了顿答道：“要试着好好活下去哦。”就这样点题了。男一号送女一号回家，但没留下任何信息就分别了。
很久后，男一号设计的飞机又一次坠落，他苦闷着度假。狂风刮过，这回是男一号接住了吹来的伞。伞是女一号的。就这样的机缘巧合，让他们重逢。
两人如胶似漆之际，女一号感染上肺结核。男一号完全不嫌弃，愿意和她结婚。这时，“二战”进入白热化，男一号更是全身心投射在飞机设计上。女一号不顾病情逃出医院，来到东京，两人结婚了。这也是他们的最后相处阶段。
男一号废寝忘食做的飞机终于快试飞了，一直卧病的女一号用尽力量，把自己装扮得美美的，写好遗书，离家独处。试飞成功了，围观者欢呼。男一号却因悲喜逆转而彻底懵了。片头出现的卡普罗尼再次浮现。
他 俩有场对话：“这十年你怎么样啊?这是你造的零式战斗机?好漂亮!”男一号默然不语，卡普罗尼眨巴着眼睛道：“还有位一直在等待你的人哦。”男一号仰头看 到女一号举着伞，满脸悲悯地笑着说：“活下去!”风起了，吹走女一号的伞，她也随风而逝。卡普罗尼说：“你必须要活下去。”接着的蒙太奇镜头转为满地破损 的零式战斗机……影院里不少女观众都在安安静静地抹眼泪。
风吹来了男一号的爱情，也在短短不到两年里带走了他的爱人。风，预示男一号的.时代潮流：关东大地震、世界经济危机、贫困、失业、战争……即使经历了这样的乱世，这样的惨恸，也“必须要活下去”。这是宫崎骏旧作《风之谷》结尾的话。他也永远提醒观众，要记得“活着”。
日本因右倾而崛起、毁灭、重生。如今日本安倍首相动员投票，想让日本“正常化”。对于一直“很左”的宫崎骏来说，是无法忍受的。他坚持不懈地在历来的作品里宣扬和平，反对战争。
宫 崎骏在最近一期吉卜力内刊《热风》中撰文，抗议安倍。他写道：“这段很多人纷至沓来的历史中，日本应该不算仅有的恶人，但‘我不过是跟风，为啥就抓着我不 放’这种态度还是很奇怪。因为‘你本身也是个强盗啊’。去满洲的那些朋友，在那儿到底干了些什么，如何盛气凌人，这些故事从母亲口中也听了很多。每次听到 这个，都会觉得日本人真差劲。”
很类似柏杨的“丑陋的中国人”的口气。日本最大的论坛2CH上也有人把宫崎骏骂作“日奸”，在日本公开表达过类似观点的日本人，大概也只有大江健三郎和安彦良和了。
吉卜力社长铃木敏夫在影片新闻发表会上说：“我曾问过宫崎骏监督这部作品就像你的遗言吧。”宫崎骏的回答是：“说不定是这样。”
动漫观后感【篇9】
在10月里，最重要的节日就是国庆节。在这天，我们都充满了喜悦，迎接祖国母亲62岁的生日。
在和爸爸交谈的过程中，我知道了温泉公园那在举办动漫展。于是，在我的劝说下，爸爸答应2号带我去动漫展。
我怀着好奇心，牵着爸爸的手，踏步走向动漫展。首先映入眼帘的是鲜红的大气球。上面用大字“20xx福州温泉公园动漫消费电子展”，这一排的气球，为这次的动漫展增添了几分热闹。
走进动漫展的大厅，我不由的四处张望，我的左侧是高科技物品的展览，右侧是创意生活商店。而我的正前方是一面巨大的LED灯，只要我们在新浪微博上发出动漫展的相关信息，就会显示在这个LED灯上。我不禁感叹道：现在科技真是发达呀。接着，我向左边的方向走去。突然，一台液晶电视前的小标签吸引了我的注意力，上面写着：3D电视。3D？就是那个能让人身临其境的3D吗？我兴冲冲地跑过去，戴上了服务员给我的3D眼镜。哇！真的是身临其境的效果，我仿佛就是置身于那个情境之中。然后，我又来到了创意生活馆。这里的商品是琳琅满目。有可爱的动物手提包，包包上的动物生动、形象；有用油料手绘图案的帽子，这些帽子整齐的摆放在架子上，充满了风情；还有各式各样的纸动漫人物，生动、有趣、栩栩如生。
最后，我与一些扮成动漫人物的哥哥姐姐一起拍了照，现在，每当看到照片，我都感到非常喜悦。这次的动漫展，使我开了眼界，现在的科技实在是发达啊。
动漫观后感【篇10】
花了些时间把《棋魂》看完了，真的好喜欢。觉得上面的人物，画面以及音乐都是那么的让人着迷，睡觉，做实验的时候会牵挂它，有的时候睡觉醒来，脑子里竟然是动画片里的情景，真的是痴迷了！不知道是上面的什么东西吸引了我，就是越看越喜欢，越看越觉得好看，想到了好多关于自己的事情。简单的动画里似乎蕴含着很深的道理。看过很多的动画，好像就只有这个让我最上心了，或许还有更好的，只是还没有看到！不过就光我专门为它写日志这一点，就可以看出我是有多喜欢了，要不然，我这个懒人是不会随便发感慨的。
最喜欢的应该是sai和小光，sai又帅又可爱，而且那么厉害，真是让人羡慕。应该说sai是这个片子最大的看点，后来他消失了，还觉得很伤心呢！直到看最后一集，一直期望着他能再次出现，就像是那上面的每一个人都在期待他一样，可是没有，好可惜哦！
那上面棋手们下棋的氛围，让人觉得干一件事可以这样认真，真是难得。看着小光一步一步的成长，从思想上到棋艺上，由弱变强，真是对人的一种激励。
sai消失了，小光也不想下棋了，我想到了一个人没有了追求和牵挂就没有理由再撑下去了，后来他在棋盘中看到了sai，又开始下棋了，我想起了自己的以前。从某种程度上可以说，小光是因为sai才开始下棋的，也是因为sai他才会那么坚定的再去下棋。
很喜欢那上面有一集专门演sai和小光的很可爱画面。看完《棋魂》，脑子里还时不时的浮现出上面的画面，真想还再看看，但又怕再看就没有这种感觉了，还是就这样，保留原来的美好的感觉！等过上一段时间再看，呵呵！
动漫观后感【篇11】
一个要费尽千辛万苦哪怕时空旅行也要找到的对方，而那个人，可能就是我们渴望的另一个自己。与你的相遇，如同遇到自己，像是一个梦，醒来时无论多么努力却也无法记住你的名字，但是“我爱你”却被写在了手掌心。欢迎阅读本文，更多优质内容，欢迎关注。
高分动漫《你的名字》观后感2016开心，看完了你的名字，等了应该没有很长时间，当时看宣传的时候就挺期待的，在等这**出源的时候，我还看了看导演其他的片，都暖暖的，玛德，都好好看的样子，而且超励志。
故事我觉得挺新颖的，但是放在当下，又好像没那么新，就像之前看w的时候，觉得w故事新颖啊，漫画和现实两个世界，你的名字是让住在地方的三年前的女孩，和在东京生活的三年后的男孩相互交换灵魂。
拯救世界的故事是一个打开层层外衣后的故事。但为什么这个故事比其他故事好呢？因为有了这些外套，你的名字就会为所有人所知。
之前汤唯和吴秀波不是拍了北京遇上西雅图第二部吗，然后男神女神嘛，俩人颜值又高，就想去看，问了一下同样被颜值吸引的小伙伴们，结果除了故事烂，他们还说，男女主角整部**都没见面，我当时就在想，我擦奥，编剧很牛啊，还敢这样编故事，这不就是说你们来看颜值好了，没什么太有趣的故事，反正到现在我都没看，我都觉得事实可能就是我想的那样的。然后这不是看了kimiinonameiwa之后，我开始有点恨自己的唐突了，整个**不见面的俩人，怎么就不能整出一部有趣的**了。
男女主角完全生活在自己的圈子，或者对方的圈子，而两人的交流好像只有写下来，见面方式也只有照镜子，整部**就见过两次对吧，三年前女生到东京一次，五年后俩人的见面。俩人在女生家湖边的那次是不是就是神交，而不是真正的见面啊。
日本人的动漫业真的很发达，不仅仅是画面，也包括故事，动画完全掩盖掉了电影电视这些需要人的缺点，对外人来讲尴尬的表演就不用真人了，而动画人物，因为陌生感，以及距离感，使得观众对于其本身面貌并没有了解，也就接受了表现出来的样子，当然，日本电影电视表演在本国的发展不再讨论范围，你想如果日本人自己都觉得那些很尴尬的话，有人看吗，没有收视怎么活，所以如果这种表演体系在日本不被认可，早就死了。
回来后，导演新海成非常喜欢这种故事。我觉得和宫崎骏差不多。宫崎骏把他想教育人们的一切都放在神话的角度，而不是现实世界。而新海城也是讲超梦想的东西，而他故事的环境，基本是现实世界，可能会像这部一样，真是世界，在时空上进行一些修改。看着都很过瘾的感觉，各有特色。
整个故事其实分了三段，每段之间加了一个**作为过渡，当然这个**不是纯粹的**，而是一段加速的事件或情感，第一次**出来的时候，我还是有点小兴奋的，莫名兴奋，可能是感觉，这是不是要用什么新的模式，或者是当时对于故事的讲述开始有点走神，而**的加入，让我重新找回的**的兴趣，不管是哪个，反正效果不错。
如果你对现实感到绝望，那你去看新海诚，如果你遇到困难想放弃，那你去看新海诚，如果你找不到继续下去的方向，那你去看新海诚，如果你想看看故事，那你去看新海诚，如果，就去看看新海诚吧，重新找回你的名字。高分动漫《你的名字》观后感2016昨天已经幸运的在首映礼上看了《你的名字。》一遍，说点感想吧。
接触新海诚的作品不算早，13年的夏天看了他当时最负盛名的《秒速五厘米》，男女主人公穿越千里雪夜的一吻和片末经典的火车交错而过，回头伊人成空的情节与画面定然每个看过的人都记忆犹新。
同时秒五的**和画面都是恰到好处的动人，山崎将义那首one more time，one more chance至今仍萦绕耳际，飞舞的樱花，借着两只孤飞之鸟展现的整个城市的夜景和夏日海滨的淡淡色彩也都历历在目。这部作品不能说很震撼我，除却画面**，那伤感绵长的剧情确实不去用心体味是很难理解的。不过13年初夏的秒五却无比地贴合我彼时的心境，让我觉得自己就是新海诚口中那些“需要他作品的人”，但抛开感性层面作为混迹二次元多年的一个观众来说却隐隐觉得这样的**和很多同样青春题材的动画(未闻花名、龙与虎以及后来的四月君嘘等等以及日本国内同档期的声之形)在**很不一样，却又说不上来究竟**不一样。
那之后一发不可收拾地喜欢上了新海诚和他的作品，照着秒五-言叶之庭-星之声云之彼端，约定的地方-追逐繁星的孩子-她与她的猫(97版)-cross road-某人的目光-大成建设的四支广告补完了当时在大陆能看到的新海诚所有作品。那时，应该是14年的冬天结束了。其实，我个人的印象是，每部电影都有自己的特点，不像很多人说的那么美，情节也很单薄。追星的剧情其实是很丰富实在的，只不过没有形成自己的风格，有点学宫崎骏的奇幻，那之后13年他回归制作70分钟的个人动画《言叶之庭》，其实那里面对万叶集不温不火的运用，情感依次展开到最后涌泉式爆发是很流畅的，或许用商业作品的标准来衡量言叶之庭，言叶之庭并不成功，因为他还是没能以唯美的画面和师生恋的话题吸引到绝大多数观众群体，但不得不说言叶之庭很“新海诚”。
如果非要为新海诚安排三部曲，我认可的新海诚三部曲应该是星声——每秒5厘米的速度——言叶阁。不论画面风格主题都是一脉相承遥相呼应的。并且都没有采用制作委员会制度，诚哥能自己把控的地方肯定也更多，无奈这样的制作模式在商业上始终没有成功，其知名度始终没有提高，在国内恐怕也只是一些忠实粉丝在一如既往地关注与支持他。
事实上，三部曲都是关于成长给主人公带来的不适应和孤独，至少是全部。
今天新海诚在中传的见面会上说自己学生时代是一个很怕“出社会”的人。这其实是热衷于相较现实世界而言更加纯粹理想的二次元世界的很多动漫迷以及“死宅”们共同的心理状态。新海诚作为动画监督一贯的作品风格是很不“二次元”的，其实一批我们熟知的动画导演如宫崎骏、细田守、新海诚、今敏所导演的动画都是疏离于二次元核心动画风格之外的，他们更惯用电影的叙事与表现手法来做动画，把动画作为电影的一种形式，。
阿宅们有时候不能在这些人的作品中获得单纯的快乐也是很正常的事。扯远了，回到君名。
动漫观后感【篇12】
可是后来，我发现自己竟然忘不掉那幅漫画和那些稚拙的文字。我想，如果后面还有文字，它会是是什么呢？我试着去补充：“后来，露露和她的小鸭学会了游泳，她和它还想学飞翔。”不好！倒不如这样续写：“后来，露露学会了游泳，小鸭学会了飞，她和它高兴极了。”还是不好！这漾有违几米的风格嘛。看来，后面可能真的没有文字了。需要更正的，可能是那个逗号而已。
一日，我去书店为一个同学买书，我一眼就看中了精装版的《听几米唱歌》。我毅然买下，当我翻开书页，映入眼帘的居然是《露露的功课》！我急切地去看那最下面的一行文字在“一个女孩牵着一只小鸭子天天到池塘边看别人怎么游泳、看小鸟怎么飞”的后面，后面还有一句话，一句关键的话，一句让我今生今世都忘不了的话——“日子一样很快乐”。
虽然自己不曾拥有，但可以快乐地欣赏别人的所拥有的东西，使自己不让日子痛苦，不让心绪隐于灰颓，这，是我们一生都需要努力去做的功课。
如果《露露的功课》后面真的没有那句话，有的只是那个逗号，不也很完美吗？它能给人留下无尽的`想象空间。我们可以把自己当成露露，为她续写后面的故事。
但是当作者最后发现几米其实给露露的故事一个结局的时候茅塞顿开——“日子一样很快乐”，是啊，我们至少有自己的生活，自己的乐趣，你的生活以及生活给你匹配的一切均是绝版的，这也就是铁凝所悟到的：当你没有把握跑到别人前头时，就抓紧自己手中的风筝，它不是最大最美的，但它是你的。抓紧自己的，欣赏别人美好的，这或许就是快乐的生活吧。
